Un viaggio, ironico e scanzonato, attraverso la canzone italiana d’altri tempi. Un omaggio a grandi autori come Gaber, Quartetto Cetra, Modugno e tanti altri.

Nel comune di un paesino di Langa, l’unico rimasto a non fregiarsi del marchio DOC sul proprio Barolo, i problemi in bilancio sono tanti. Improvvisamente una famiglia facoltosa che era emigrata in America decide di tornare in paese e investire in un’azienda vinicola. Pare finalmente che tutti i problemi si sistemeranno.. ma siamo proprio sicuri?
L’importante é che “tutti è bene ciò che finisce bene”.

Il Cabaret estremo di Alessandro Bianchi Live dimostra come un comico é disposto a tutto pur di sorprendere e divertire: suonarsi le chiappe, travestirsi da trans, scendere nei vuoti cosmici della mente di un fotomodello o calarsi violentemente nei panni di un vigile urbano fondamentalista. Inoltre Alessandro Bianchi evoca traduttori sottopagati e comandanti di aerei a fine carriera con la stessa voglia di pilotare un aereo di un barattolo di chiodi.

Ritratti estremi che vi regaleranno un caleidoscopio di palpiti emozioni brividi sorprese disagio spasmi disagio sorprese brividi emozioni e palpiti.

Manchester, così tante domande…Perché? Perché un giovane uomo di neppure 24 anni, padre, marito, cantante di una band sulla cresta dell’onda ed alla vigilia del vero successo decide di farla finita? Non lo sapremo mai veramente. Ma quello che sappiamo è che in certi momenti della nostra vita certi pensieri possono diventare enormi. Da gestire, da riordinare. La nostra mente può diventare il nostro peggior nemico, non solo perchè conosce ogni nostra debolezza ma perchè è chi le crea. Nato da un’idea di Marino Gabriel ed Alfonso Sista, Joyy è uno spettacolo teatrale che vede protagonista proprio lei. La mente di Ian Curtis interpretata dall’attrice Giorgia Brusco. Colei che si accanisce su di lui in continui crescendo emotivi sottolineati dai paesaggi sonori creati in diretta da Simone Perna (3 fingers guitar, Viclarsen – si proprio lui), che impersona il corpo del leader dei Joy Division interpretandone il repertorio. Heart and Soul. One will burn. Una vera e propria lotta mozzafiato. Squarci di luce che illuminano le viscere in subbuglio.

“Cosa fa un comico? Fa ridere. Cosa fa il pubblico? Niente. Nel pubblico non si fa niente, me l’ha detto mio cugino assessore.”

Così comincia UNO SPETTACOLO COMICO di Vincenzo Albano che all’inizio prende il pubblico per mano e lo porta a guardare, attraverso la lente dell’ironia, gli aspetti della vita di tutti i giorni. Una sferzata caustica sui luoghi comuni, sulle manie di tutti noi, come lo sport o i social, ma anche su argomenti importanti come famiglia, bullismo e futuro.

C’è spazio soprattutto per l’intrattenimento puro leggero con canzoni e improvvisazioni coinvolgenti.

Uno spettacolo che si adatta al pubblico, variabile come un mutuo, ma meno caro e soprattutto più divertente..

UNO SPETTACOLO COMICO non è stand-up, ma si avvicina molto nell’essenza: un microfono e la fantasia, del comico e del pubblico.

Un’affascinante riscrittura del mito di Circe, che sperimenta il dialogo fra le maschere della commedia, il teatro fisico, la danza e la musica dal vivo, al servizio di una messa in scena che rimanda alla tragedia greca.

Spogliata da ogni orpello visivo e coreografico, e soprattutto spogliata dal coro.

Il nucleo tematico dello spettacolo è la trasformazione: quali conseguenze ha l’incontro con l’altro sulla nostra identità e sul nostro carattere? Cosa siamo disposti a perdere di noi stessi accettando il cambiamento?

In questo processo di sperimentazione, la compagnia ha esplorato il gesto e la parola in dialogo con la musica dal vivo, costruendo un proprio linguaggio intimo e profondo.

Lo studio della forma e del significato di rituali tradizionali, come quello del tarantismo, è lo strumento alla base di questo processo, trasformando in atto teatrale i passi importanti dell’evoluzione interiore dell’essere umano.

La misteriosa scomparsa di W è un viaggio fuori dal tempo alla ricerca della nostra identità perduta, di quel posto nel mondo che tutte e tutti stiamo cercando: un monologo teatrale fantastico, ironico e profondamente attuale.

La protagonista è Vu, una donna senza età e senza luogo che si autodefinisce “un caso oscuro sia per la medicina tradizionale che per quella alternativa” riferendosi alla sua condizione di precaria salute mentale.

Come una vera eroina moderna ripercorre coraggiosamente la sua intera esistenza navigando i suoi ricordi alla disperata ricerca del suo pezzo perduto W: che sia rimasto impigliato dentro agli affetti dimenticati nel passato?

Cosa resta degli altri in noi una volta finiti, sfumati, smarriti?

In un mondo in cui il terreno della realtà è estremamente fragile, Vu dovrà affrontare i suoi mostri e scendere in profondità dentro sé stessa per trovare davvero quello che cerca.

Lo spettacolo tocca principalmente la guerra vista dal punto di vista femminile, cercando di descrivere la tragedia della guerra da entrambi i fronti.

La storia principale è quella una giovane donna berlinese durante il periodo che va da aprile a maggio 1945. Una delle migliaia di donne intrappolate in una città che si sta disgregando insieme all’intera società tedesca. La protagonista racconta l’esperienza scioccante della caduta di Berlino e l’incubo degli stupri di massa durati per settimane.

Invece di descrivere esplicitamente la violenza carnale, questa viene evocata simbolicamente attraverso ritmi e danze indiane, svelando un’apparente legame tra l’India e il Nazismo. La svastica, un sacro simbolo millenario di buon auspicio e benessere nel Buddismo, Induismo e Giainismo indiano, fu infatti cooptata e distorta dal nazismo, che la trasformò nell’emblema della sua ideologia razziale basata sulla pseudo-scienza dell’arianesimo (la parola stessa “ariano” deriva etimologicamente dal sanscrito, antica lingua indiana).

Alla vigilia della festa di Santo Morto, patrono del borgo di Roccasecca, il parroco Don Pepe e il sagrestano Cuppulazza sono in ritardo con i preparativi.

Don Pepe ha perso l’entusiasmo da quando Don Kevin, un carismatico prete ivoriano pieno di muscoli e di iniziativa, si è insediato a Roccafiorita, da sempre rivale della più modesta Roccasecca, cittadina in declino incapace di reggere la concorrenza della famosa festa di Santa Preziosina, che richiama migliaia di fedeli ogni anno.

Il successo di Don Kevin è tale che dal Vaticano è stato deciso di accorpare le due parrocchie sotto un’unica diocesi guidata dallo stesso Don Kevin.

Don Pepe non riesce a darsi pace e si strugge nel tentativo di scongiurare l’accorpamento delle parrocchie: e se la soluzione fosse trovare un nuovo santo?

“Chi potrà mai misurare il fervore e la violenza di un poeta quando questo si trova prigioniero e intrappolato nel corpo di una donna.” Virginia Woolf (1882 – 1941), scrittrice e saggista inglese di fama internazionale, pioniera dei diritti femminili riprende vita nella stanza dei suoi deliri. In questa nuova visione teatrale, la donna decide di scrivere un nuovo romanzo ricordando, tra un aneddoto e l’altro, le sue giornate, per poi piombare in uno dei suoi più grandi terrori: la guerra!